El pasado 17 de Junio, en colaboración con Galería Carrasco realizamos una Subasta solidaria de arte en la que participaron varios artistas que generosamente donaron algunas de sus obras a beneficio de Fundación Tierra de hombres y del proyecto que la OCSSJ tiene en Belén de la rehabilitación de un centro para niños discapacitados.
Dos de estas artistas pudieron acudir al evento que tuvo lugar en Madrid en La Casa do Brasil: Svetlana Amova y Carolina Morales.
La noche nos aportó alguna sorpresa más, ya que a la subasta de arte, uno de los asistentes, D. Javier Mora y Narváez, añadió tres piezas de su joyería, una magnífica esmeralda colombiana, un rubí de indonesia y una preciosa pulsera de perlas naturales.
Las obras subastadas fueron estas, y esperamos que tanto las de arte como las de joyería hagan felices a sus nuevos dueños y al mirarlas recuerden que algunos niños tienen una vida mejor gracias a su contribución.
#01 Svetlana Amova @amova_art
Tennis reborn, 2021
Acrílico sobre lienzo + pelotas de tenis que han sido usadas en partidos. Una pelota firmada por la tenista española Paula Badosa (numero 2 en el ranking de tenistas de 2022).
80 x 40 x 5 cm
Amova expuso una obra de arte singular: dándoles una segunda vida a las pelotas de tenis que han sido usadas en los partidos, nace una obra de arte que aplaude al concepto de sostenibilidad, y a la vez, rinde el homenaje a las grandes estrellas de tenis. Las pelotas de tenis han sido reunidas en varios clubs por todo el mundo y la pelota firmada por Paula Badosa es de un torneo muy reciente.
Detrás de su imagen de una belleza alegre y decorativa, los cuadros codifican un mensaje de gran importancia sobre el consumo razonable y la responsabilidad social de cuidar el medio ambiente mientras vives las emociones de tu deporte favorito. Con el uso mínimo de formas y colores las obras llegan a plasmar el cambio emocional máximo en cuanto al ambiente de tenis y su estética.
#02 Fran Bobadilla @franbobadillapaint
Focale terrena, 2021
Óleo y grafito sobre cartón.
20 x 29 cm, enmarcado en madera 40 x 49 x 3 cm, con vidrio.
Sin aflojar nunca la unión a la pintura y con la materia pictórica, en las obras “Focale” emergen los resultados de una reflexión conceptual fruto de la necesidad de encontrar formas significantes que puedan exprimir la amplitud de proyección que reguarda el cielo y los significados simbólicos que desde siempre se le atribuyen: vuelo, filtro, idea, nebulosa… observar estas nubes arquetípicas nos pone en un estado de suspensión de la realidad, de extrañeza respecto a lo que sucede.
Todavía obras que nacen de la voluntad de apuntar analíticamente la forma de las nubes en su continua mutabilidad, y que se transforman en una invitación al juego dedicado a quien mira.
Obras que se basan en la pareidolia, el fenómeno objetivo que nos lleva a ver, en las nubes, más allá a la forma visible.
Trabajos ligeros, en los que el uso del frotage para los fondos, forman un cielo ideal sobre el cual se evidencian los trazos marcados que delinean las formas fluctuantes e inmaterial de las nubes.
Paola Vidari Coen
#03 Teresa Milans @teresamilans
Serie “Huellas del tiempo”, 2022
Técnica mixta sobre tabla y con uso de manuscritos originales de lo siglo XIX.
60 x 60 x 3 cm
En esta serie «Huellas del tiempo» utilizo manuscritos originales del siglo XIX para reflexionar sobre el paso del tiempo, la memoria, lo que se recuerda, lo que se imagina y lo que se crea.
Me gusta todo de estos papeles: el tacto, la textura, el olor, la tinta, la caligrafía y el pulso de esa mano que puedo imaginar. Mientras pinto huyo de la perfección, de lo previsible y de lo equilibrado porque es lo diferente lo que me conmueve.
#04 Carolina Morales @carolamoraleshs
Pensamientos, 2022
Técnica mixta sobre lienzo.
80 x 60 x 2 cm
En esta obra, he querido reflejar con naturalidad todas aquellas ideas, juicios y proyectos, pensamientos que afloran de manera natural y que están ahí, en el subconsciente, transmitiendo mi deseo de mantener la calma y la paz.
Aplicando luz, con diferentes materias, realizando texturas que lo hacen posible, por su color, por su suavidad y por su sencillez, consigo crear una atmósfera llena de positivismo.
#05 Cova Tellaeche @cova_tellaeche
Luciérnagas, 2021
Técnica mixta sobre tabla.
120 x 120 x 4 cm
Realizada sobre tabla en acrílico y óleos, dando color a las luciérnagas nocturnas que aparecen llenas de luz en las noches de verano, y que desaparecen cuando llega el día. Inspirada en esos campos en los que no encuentras nada, y solo escuchas pájaros cantar.
Esta obra está dotada de mucho color y luz, pintada en uno de esos días con energía positiva y en los que te apetece agradar la vista al que está frente ella.
Mi alma y mi cabeza se unen y van de la mano para conseguir lo que veis plasmado en “luciérnagas”. Los amarillos y los rosas se entrelazan para pasar a un verde agua con un anaranjado y un amplio abanico de color.
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